在「文化IP」（cultural intellectual property）未成為文化界熱話之前，朗智（品牌）有限公司（下稱朗智集團）創辦人黃僖偲博士（Priscilla）早就洞燭先機，30年前開闢藝術IP授權之路，築起文創產業鏈之餘，更將藝術融入生活，實踐政策制訂者常說的「產業化」與「普及化」。從梵高餐廳到莫奈花園、故宮文創口紅到三星堆精品茶具，藝術授權成為文化傳播的方式，而文創產品也能成為文化載體。

為藝術品創造市場價值

「改革開放後，我是第一批去內地做貿易的人。當時20多歲，沒錢沒人脈，突然有人問我有沒有興趣代理Gucci，我即說有！」Priscilla於1990年代初由代理奢侈品牌起家，之後意識到內地藝術市場將會有龐大商機，便全心投入藝術授權。她認為，藝術與品牌授權各有不同，「時裝品牌通常受限於衣褲、鞋襪、眼鏡等服飾產品，但藝術授權涉獵的範圍基本上離不開生活用品」 。

藝術授權，即是創作者允許其作品被他人使用，授予他們權力對原作複製、重製或二次創作等。一般來說，最容易理解的藝術授權就是產品授權，「若想將一幅畫放入手表的設計裏，那便要給授權費，這是最簡單的授權」。藝術的產品授權亦可分為兩類，以照顧兩種不同的市場：第一類是紀念品，譬如書籤或明信片這些可量化且價格親民的產品，讓大眾消費得起。第二類則是時尚單品，例如手表、首飾等較奢侈及昂貴的產品，這類商品通常將藝術融入單品設計，讓藝術品有新的呈現。

除了傳統的產品授權之外，藝術授權亦涉獵空間授權和餐飲授權等形式，可衍生出藝術酒店、藝術餐廳、生活體驗店，甚至教育課程等。5年前，朗智集團成為第一間在香港及內地開設梵高主題餐廳的公司，又曾為尖沙嘴的朗廷酒店及上海的君悅酒店設計藝術空間。「很多人覺得藝術高高在上、高不可攀，去到博物館也不一定明白要看什麽，可能純粹打個卡就算了，其實不是。」對大部分人來說，藝術十分抽象，Priscilla明白要讀懂藝術並非易事，亦不是所有人都有這種機會，因此希望透過授權，用最直接通俗的方式將藝術融入生活，刺激大家對藝術的認識與觸覺。

古今中外的藝術品多不勝數，然而，Priscilla追求的從來是藝術的故事及其帶給人們的價值。1993年，朗智集團成為梵高博物館在大中華地區的首家授權合作伙伴，算是奠定了集團的行業地位。「當時我看中梵高的作品，覺得他的人生故事很特別，他在短短30多年的人生裏，能夠創造出影響後世的作品，這位藝術家一定有很好的故事可以授權。」正是憑此想法，Priscilla聯絡了梵高博物館，誰知當時對方完全不知何謂授權。「他們（當時的）概念僅是做展覽，然後叫人來看，或者做一兩件紀念品，根本不懂我在講什麽。」結果Priscilla忍不住直接飛去荷蘭，花了兩天時間與博物館洽談，最終成功說服他們。「對博物館來說，授權最重要是能夠達到兩件事：增加博物館的營運資金以及幫助藝術走出博物館，把文化底蘊及人文精神傳遞給普羅大眾。」一個展覽下來，從紙製品到餐具，可以有200多種產品誕生。除了門票，最重要的收入就是授權產生的產業鏈，產品銷售的收益能達到售票的3倍。

藝術授權也能傳承文化遺產。近年讓Priscilla最難忘的項目之一，便是與藏羌刺繡傳承人、成都華珍藏羌文化博物館長楊華珍的合作。藏羌刺繡為國家級非物質文化遺產，孕於四川省阿壩藏族羌族自治州，是中國傳統刺繡藝術。Priscilla回憶，自己在香港國際授權展遇見楊華珍老師，聽到她的故事後為之動容，決定要代理授權她的藏羌刺繡。「汶川大地震之後，楊華珍老師親手帶着十幾位藏族羌族的老婆婆離開汶川，不知走了幾千里路，才由汶川走到成都，有些老婆婆甚至連車都未曾見過，楊老師便牽着她們的手過馬路。為什麽？因為若連這幫人都不在了，藏羌刺繡便沒有了。」當時身邊的人都感到疑惑，不明為何Priscilla不做蘇杭刺繡反而要做小眾的藏羌刺繡，但她始終秉持信念。「正如梵高帶給後人很多價值，楊老師也一樣。藏羌刺繡背後這份價值，值得我們去推廣。」如今，藏羌刺繡獲得許多大品牌青睞，包括Shu Uemura、Hermès、星巴克等，亦陸續吸引海外的知名品牌支持。可見，藝術授權能為傳統文化創造更高的市場價值，接觸到國內外的群體，將這些有意義的故事繼續流傳下去。

香港成為中外交流中心

從故宮博物院到蓋蒂博物館，Priscilla與國內外的博物館常年合作無間，因此對中西文化交流別有感觸。不久前，她與團隊成立了中西文化藝術發展協會，希望促成更多中外文化的創新與碰撞，其顧問團隊亦邀請了來自內地、香港、法國及比利時等地的業界翹楚。

Priscilla坦言，自己多年來代理的藝術絕大部分來自西方國家的博物館，她經常將外國的文化帶進內地，無奈只有進沒有出。「無可厚非，中國人的民族底氣尚未足夠，所以很喜歡西方的東西，無論是做梵高還是莫奈，生意都非常好。但在西方除了唐人街的中國餐廳，我看不到任何中國文化被輸出。」

說到這裏，Priscilla認為香港能在這方面起到關鍵作用。「法國、紐約、倫敦、東京，每個地方都有代表自己的文化，但互不交流。香港人接受西方教育，亦有中國傳統教育，我覺得一定可以（融匯中外的價值觀）。」眾所周知，將香港打造為中外文化交流中心是現時重要的政策工作之一，但這浩大的工程如何扎根本土？「香港若要成為交流中心，必須理清楚我們的核心文化。」從粵劇、本地工藝再到流行文化，Priscilla認為需要吸引年輕人投入文化行業。「如果年輕人不喜歡，你就不能夠傳承，沒有傳承就沒有交流。」

不同文化交流、碰撞與合作後，隨之形成的便是巨大的產業鏈。文化藝術交流需有深度，不可止於一次過的展覽或論壇，但大型活動或交易平台通常無法讓大眾參與。雖然香港的藝術市場規模名列全球前三，但以Art Basel為例，Priscilla覺得「那是有錢人的藝術品買賣市場，是極少數收藏者玩的遊戲，並不普及，大多數人參與不了。雖然這是一個重要的產業鏈，但要真正做到中外文化交流中心，便不可能只是透過這類活動」。

適逢2022年《施政報告》提出優化貿易發展局管理的「亞洲知識產權交易平台」（Asia IP Exchange），以促進文創產業的版權交易活動，Priscilla亦分享她的看法：「『優化』一詞很抽象，如何優化？優化什麽？如果是為了讓更多人，包括年輕人投身這個行業，那便成立。但如果是純粹搞拍賣、從投資角度出發，我認為那便不是優化，因為覆蓋不了所有人。」

做生意之餘，Priscilla亦不忘回饋社會，15年前她創辦福慧國際慈善基金，積極行善。兩年前，朗智集團亦開始與社企「藝全人」合作，代理展能藝術家的作品授權，曾用展能藝術家的畫作設計月餅包裝，獲得消費者的支持。「藝術不分你是否健全，因為創意是天生的。」現時雖有許多慈善機構贊助展能藝術家或兒童修讀藝術課程，無奈他們畢業之後仍找不到相關工作。見此狀况，Priscilla認為最重要是幫助他們參與市場、參與社會，讓他們可以透過自己的作品自食其力。Priscilla透露，未來計劃推行藝術公益慈善項目，希望透過大型藝術展覽和巡迴，把學校、企業以及非牟利機構連接起來。「文化藝術是一個很大的事情，香港做不做得到？一定做得到。」