“住好啲”杨志超：不三不四亦正面
“住好啲”杨志超：不三不四亦正面
撰文：廖美香
“我们用"Delay No Mall"这个句子来设计商场名字，我的意思是不可以再迟，即Delay No More。有人说这命名像粗口，但我觉若把No more放在后面，又好像几得意，因每个香港人都识，都听过。字面上解释是‘不要再迟’，因为香港在很多事情上都很犹豫，需要改进，这的确是很适合香港人的口号，表面上很西化，内里又有意思，很多层面上都很有趣，就这样想出来。”杨志超说。
G.O.D.（住好啲）创办人杨志超（Douglas Young）是九巴创办人之一雷瑞德的后人，年轻时在英国留学读建筑，九十年代初回港却从事室内设计及家具品牌。1996年他创立G.O.D，产品别具香港本土特色，受到港青及游客喜爱。经历20年的设计生涯，他对香港文化及营商有什么观察呢？杨志超经常外游欧洲各地获取灵感，记者好不容易找到他做个专访。
记：廖美香 杨：杨志超
记：你比较重视香港文化，觉得怀旧之余也要现代化。那么你觉得香港文化的内在精神是什么？
杨：香港文化有很多不同精神，这是我们的民族精神，也是我个人演绎，可能别人不同意。我觉得香港人的幽默是我们的文化，喜欢讲笑，很到位、抵死，用的字眼很“入肉”，这也显见我们香港人贪玩顽皮，这是一种风格。相比德国人比较严肃，很少讲笑。此外，我觉得香港人也喜欢多姿多彩，鲜艳的颜色，新颖的事情，不定性，这些都是香港特色，应该透过我们的设计或生活多去显现，不应收藏。例如早前流行日本那种简约设计文化，一间房白雪雪什么都没有那种，这就不是香港文化了，可能会流行一会儿，但并不是我们的性格。我们刚刚相反，喜欢“乌里单刀”，每一个地方都摆满东西，总是乱七八糟，才感觉到热闹，香港人喜欢热闹，而非简约。
香港文化 不中不西 不三不四
记：可否介绍一下你对中西合璧的体会？在收藏的时候，感受到吗？
杨：我很喜欢中西合璧的东西，这也是香港一种特色，随意把东西拼凑，成为合用的物品。例如那边有一个正方形钟，显示2009年1月18号，我觉得那是很好的一个中西合璧例子。看上去是很西方，但下方写着“星期五”中文字。我的收藏品很多都具有这些元素，例如上面那个圆形钟，中间发光的时候会转，旧式的钟表店一般都有，是中西合璧的例子。香港本身不是一个有资源的地方，我们用外国入口的原料，自己加工制成的产品。例如铁皮信箱，都是西方技术，中国人想到锌铁可以用来收信，便用西方技术加以创意聪明，变成我们合用的，不中不西、不三不四的产品。人们说不三不四通常是负面的，但可以把它看得正面，便会懂得重新欣赏香港文化，就是香港有灵活性，懂得走位。
记：为何独爱搜罗这么多信箱？
杨：我比较喜欢收藏常见而又随意的东西，人人有熟悉又陌生的感觉。行旧区唐楼时，会见到很多信箱，但没有什么人留意。来到展馆人们就觉得很特别。香港的代表性物品还有很多，只是我们日常生活太匆忙，习惯不去留意而被忽略、消失了，只能透过艺术家或创作人把某些东西保存。带出它们的味道。信箱平时很常见，但他们都没想过可以这样表现。
记：收集怀旧品的乐趣是什么？
杨：乐趣在于，很多东西意想不到，及可遇不可求。很多东西，我没猜想过能够得到；又有很多想要的，等了很久都没有。那是要等的，并不是我用多少钱可以买到。这种乐趣比花钱买贵重物品更有意思，并具满足感。我好像收留了一些并不是属于我的东西，只是暂时去保管，给将来的香港人，就像是一种使命感。
记：你们有些产品，甚或一个商场（DELAY NO MALL）用“粗口”谐音，或用“食字”的方式来命名，出发点是体现香港人的幽默。但现在好像很多年轻人不太了解粗口，有些时候冲口而出。在你眼中，粗口可能有幽默感，但又会有争议，你怎样去把握粗口文化的尺度？
杨：首先粗口不应该乱说，无论是任何人都不能随便说。我相信不但香港，而且人类文化中都有一些禁忌，所谓Taboo。而当中过时的应该拿出来讨论。例如我们曾因出品14K T-shirt被警察拉了，他们说那是一个社团，做这样的T-shirt好像是歌颂他们。其实14K可以指很多东西，可能是金器、马拉松、一座楼宇。但因为黑社会有这个名，我就不能拿出来讲，因为殖民地时候有关黑社会的条例比较空泛，总之就不能论及。可是，很多电影都以此为题材，很多漫画也在描绘，为何T-shirt不行？这很讽刺。那时我们的确是在指14K金牌，这也令我反思香港还有很多很老土、过时的规条需要转变。香港要做一个创意型的社会，要有突破，但表面上这样保守，十分矛盾。要创意和突破就不能保守，不能单以教坏小孩，或觉得很危险等理由，就硬性的不能做。要创意就要冒险。我们用''Delay No Mall"这个句子来设计商场名字，我的领会是不可以再迟，即Delay No More。有人说这命名像粗口，但我觉若把No more放在后面，又好像几得意，因每个香港人都识，都听过。字面上解释是“不要再迟”，因为香港在很多事情上都很犹豫，需要改进，这的确是很适合香港人的口号，表面上很西化，内里又有意思，很多层面上都很有趣，就这样想出来。
另一方面，我觉得身为创作人，我们有一种责任去推动社会。看古今中外，许多杰出的作家、画家、音乐家，他们最初出来的作品，都很有革命性，给人一种吓人的感觉。但经历时间之后，我们都接受了。创作人的角色，是推动社会，如果没有创作人，这个社会就停顿，不会改变。因此，我们不应该怕有些东西会“吓亲人”，“太新”，甚或会“激嬲人”；我觉得我们不应该怕，要有勇气。
记：做这些突破前会否有些条件？例如不可以攻击人、骂人，要尊重彼此的情况下去做？
杨：这一点很重要。其实我想每一个创作人都应有自己的条件，对于我来说，我是不会攻击人，包括种族、性别等。这些对我并不是有意思的事。香港人有很多语态、讲英文的方式，很有趣，这都可以拿出来说，不过也有机会得罪人，觉得我在取笑他们，其实并不是。
租金高昂 设计行业难竞争
记：G.O.D.创立以来，有很多起起跌跌，主因是什么？
杨：租金当然是一个原因。若然20年前我不是做设计的，而是做投资，买了一些物业，或买了第一间铺头的话，现在应该可以退休，那是一个更加好的投资。当然也会有些挑战，例如沙士和金融风暴，但这些控制不了。政府应尽量去控制楼宇租金，香港若要成为设计之都，发展创意产业，就要让创作这方面的工业有钱赚，能够成为一种职业。我觉得自己是很幸运，因我的家庭给我很多先天着数，否则，我的天分也就可能发挥不出来。 政府若有意为香港发展设计，要增加设施，给创作人“Hea”（随意闲玩）。设计不是一种要什么时间做些什么的事情，而是像一个游戏，要放松，等待灵感。它不能科学化，而是抽象的，不能计数。现实环境和艺术需要很有抵触，但我们还有很多闲置丢空的地方，例如政府物业，也可开放给年轻人去Hea、去玩。我觉得这世界是公平的，不会说香港比外国人少天分，只是外国有多些机会给年轻人发挥。香港的设计成就在世界上应更有地位。
记：有没有好主意给年轻人，如何上位？如何有自己的品牌？
杨：现在香港租金贵，导致产品价格抬高，变成不太吸引人购买，这样不妨考虑上网促销。那是无国界的，外国货能以网络来港销售，香港创作人也可透过网络的世界走出去，这可能就是未来的世界。香港寸金尺土，面对高昂租金，好像就只有上网销售的选择。
记：可否分享一下经历G.O.D.高低起跌的感受？
杨：20年间，不可以说已上轨道，还有很多新的挑战，ups and downs是必然的，如果有人说做一件事会很快上轨道，十分顺利，这是骗人。给想入行的年轻人一种启示吧，就是他们要明白做设计的原因，肯定不会是为赚很多钱、买靓车，做设计师的原因是，他们想在工作中拿到满足感，而这种满足感是没法在别的范畴取得的。如果他们对自己的设计有信心，可以从中得到满足感，才好去做设计。例如他设计一件产品时，不会觉得厌恶，而是很开心，没有别的东西能给他这种快乐。设计没有别的报酬，设计师也不是很能赚钱，能够不亏本便已不错。不少人误解了设计师是好玩、很威、很型，这是错的。做设计师要过自己一关很痛苦，但当你解决到问题，会给你很大的满足感，这一辈子也会觉得很“正”，感到骄傲。如发掘到这种乐趣，才能做设计师。
原文刊于《信报财经月刊》2015年12月号，获授权转载。
撰文：廖美香
“我们用"Delay No Mall"这个句子来设计商场名字，我的意思是不可以再迟，即Delay No More。有人说这命名像粗口，但我觉若把No more放在后面，又好像几得意，因每个香港人都识，都听过。字面上解释是‘不要再迟’，因为香港在很多事情上都很犹豫，需要改进，这的确是很适合香港人的口号，表面上很西化，内里又有意思，很多层面上都很有趣，就这样想出来。”杨志超说。
G.O.D.（住好啲）创办人杨志超（Douglas Young）是九巴创办人之一雷瑞德的后人，年轻时在英国留学读建筑，九十年代初回港却从事室内设计及家具品牌。1996年他创立G.O.D，产品别具香港本土特色，受到港青及游客喜爱。经历20年的设计生涯，他对香港文化及营商有什么观察呢？杨志超经常外游欧洲各地获取灵感，记者好不容易找到他做个专访。
记：廖美香 杨：杨志超
记：你比较重视香港文化，觉得怀旧之余也要现代化。那么你觉得香港文化的内在精神是什么？
杨：香港文化有很多不同精神，这是我们的民族精神，也是我个人演绎，可能别人不同意。我觉得香港人的幽默是我们的文化，喜欢讲笑，很到位、抵死，用的字眼很“入肉”，这也显见我们香港人贪玩顽皮，这是一种风格。相比德国人比较严肃，很少讲笑。此外，我觉得香港人也喜欢多姿多彩，鲜艳的颜色，新颖的事情，不定性，这些都是香港特色，应该透过我们的设计或生活多去显现，不应收藏。例如早前流行日本那种简约设计文化，一间房白雪雪什么都没有那种，这就不是香港文化了，可能会流行一会儿，但并不是我们的性格。我们刚刚相反，喜欢“乌里单刀”，每一个地方都摆满东西，总是乱七八糟，才感觉到热闹，香港人喜欢热闹，而非简约。
香港文化 不中不西 不三不四
记：可否介绍一下你对中西合璧的体会？在收藏的时候，感受到吗？
杨：我很喜欢中西合璧的东西，这也是香港一种特色，随意把东西拼凑，成为合用的物品。例如那边有一个正方形钟，显示2009年1月18号，我觉得那是很好的一个中西合璧例子。看上去是很西方，但下方写着“星期五”中文字。我的收藏品很多都具有这些元素，例如上面那个圆形钟，中间发光的时候会转，旧式的钟表店一般都有，是中西合璧的例子。香港本身不是一个有资源的地方，我们用外国入口的原料，自己加工制成的产品。例如铁皮信箱，都是西方技术，中国人想到锌铁可以用来收信，便用西方技术加以创意聪明，变成我们合用的，不中不西、不三不四的产品。人们说不三不四通常是负面的，但可以把它看得正面，便会懂得重新欣赏香港文化，就是香港有灵活性，懂得走位。
记：为何独爱搜罗这么多信箱？
杨：我比较喜欢收藏常见而又随意的东西，人人有熟悉又陌生的感觉。行旧区唐楼时，会见到很多信箱，但没有什么人留意。来到展馆人们就觉得很特别。香港的代表性物品还有很多，只是我们日常生活太匆忙，习惯不去留意而被忽略、消失了，只能透过艺术家或创作人把某些东西保存。带出它们的味道。信箱平时很常见，但他们都没想过可以这样表现。
记：收集怀旧品的乐趣是什么？
杨：乐趣在于，很多东西意想不到，及可遇不可求。很多东西，我没猜想过能够得到；又有很多想要的，等了很久都没有。那是要等的，并不是我用多少钱可以买到。这种乐趣比花钱买贵重物品更有意思，并具满足感。我好像收留了一些并不是属于我的东西，只是暂时去保管，给将来的香港人，就像是一种使命感。
记：你们有些产品，甚或一个商场（DELAY NO MALL）用“粗口”谐音，或用“食字”的方式来命名，出发点是体现香港人的幽默。但现在好像很多年轻人不太了解粗口，有些时候冲口而出。在你眼中，粗口可能有幽默感，但又会有争议，你怎样去把握粗口文化的尺度？
杨：首先粗口不应该乱说，无论是任何人都不能随便说。我相信不但香港，而且人类文化中都有一些禁忌，所谓Taboo。而当中过时的应该拿出来讨论。例如我们曾因出品14K T-shirt被警察拉了，他们说那是一个社团，做这样的T-shirt好像是歌颂他们。其实14K可以指很多东西，可能是金器、马拉松、一座楼宇。但因为黑社会有这个名，我就不能拿出来讲，因为殖民地时候有关黑社会的条例比较空泛，总之就不能论及。可是，很多电影都以此为题材，很多漫画也在描绘，为何T-shirt不行？这很讽刺。那时我们的确是在指14K金牌，这也令我反思香港还有很多很老土、过时的规条需要转变。香港要做一个创意型的社会，要有突破，但表面上这样保守，十分矛盾。要创意和突破就不能保守，不能单以教坏小孩，或觉得很危险等理由，就硬性的不能做。要创意就要冒险。我们用''Delay No Mall"这个句子来设计商场名字，我的领会是不可以再迟，即Delay No More。有人说这命名像粗口，但我觉若把No more放在后面，又好像几得意，因每个香港人都识，都听过。字面上解释是“不要再迟”，因为香港在很多事情上都很犹豫，需要改进，这的确是很适合香港人的口号，表面上很西化，内里又有意思，很多层面上都很有趣，就这样想出来。
另一方面，我觉得身为创作人，我们有一种责任去推动社会。看古今中外，许多杰出的作家、画家、音乐家，他们最初出来的作品，都很有革命性，给人一种吓人的感觉。但经历时间之后，我们都接受了。创作人的角色，是推动社会，如果没有创作人，这个社会就停顿，不会改变。因此，我们不应该怕有些东西会“吓亲人”，“太新”，甚或会“激嬲人”；我觉得我们不应该怕，要有勇气。
记：做这些突破前会否有些条件？例如不可以攻击人、骂人，要尊重彼此的情况下去做？
杨：这一点很重要。其实我想每一个创作人都应有自己的条件，对于我来说，我是不会攻击人，包括种族、性别等。这些对我并不是有意思的事。香港人有很多语态、讲英文的方式，很有趣，这都可以拿出来说，不过也有机会得罪人，觉得我在取笑他们，其实并不是。
租金高昂 设计行业难竞争
记：G.O.D.创立以来，有很多起起跌跌，主因是什么？
杨：租金当然是一个原因。若然20年前我不是做设计的，而是做投资，买了一些物业，或买了第一间铺头的话，现在应该可以退休，那是一个更加好的投资。当然也会有些挑战，例如沙士和金融风暴，但这些控制不了。政府应尽量去控制楼宇租金，香港若要成为设计之都，发展创意产业，就要让创作这方面的工业有钱赚，能够成为一种职业。我觉得自己是很幸运，因我的家庭给我很多先天着数，否则，我的天分也就可能发挥不出来。 政府若有意为香港发展设计，要增加设施，给创作人“Hea”（随意闲玩）。设计不是一种要什么时间做些什么的事情，而是像一个游戏，要放松，等待灵感。它不能科学化，而是抽象的，不能计数。现实环境和艺术需要很有抵触，但我们还有很多闲置丢空的地方，例如政府物业，也可开放给年轻人去Hea、去玩。我觉得这世界是公平的，不会说香港比外国人少天分，只是外国有多些机会给年轻人发挥。香港的设计成就在世界上应更有地位。
记：有没有好主意给年轻人，如何上位？如何有自己的品牌？
杨：现在香港租金贵，导致产品价格抬高，变成不太吸引人购买，这样不妨考虑上网促销。那是无国界的，外国货能以网络来港销售，香港创作人也可透过网络的世界走出去，这可能就是未来的世界。香港寸金尺土，面对高昂租金，好像就只有上网销售的选择。
记：可否分享一下经历G.O.D.高低起跌的感受？
杨：20年间，不可以说已上轨道，还有很多新的挑战，ups and downs是必然的，如果有人说做一件事会很快上轨道，十分顺利，这是骗人。给想入行的年轻人一种启示吧，就是他们要明白做设计的原因，肯定不会是为赚很多钱、买靓车，做设计师的原因是，他们想在工作中拿到满足感，而这种满足感是没法在别的范畴取得的。如果他们对自己的设计有信心，可以从中得到满足感，才好去做设计。例如他设计一件产品时，不会觉得厌恶，而是很开心，没有别的东西能给他这种快乐。设计没有别的报酬，设计师也不是很能赚钱，能够不亏本便已不错。不少人误解了设计师是好玩、很威、很型，这是错的。做设计师要过自己一关很痛苦，但当你解决到问题，会给你很大的满足感，这一辈子也会觉得很“正”，感到骄傲。如发掘到这种乐趣，才能做设计师。
原文刊于《信报财经月刊》2015年12月号，获授权转载。
